In questo andare per trentasei giorni, segnato da una sequenza precisa di soste per il lavoro, il gruppo talvolta si apre al pubblico, come è avvenuto ai margini di Siena, nella Basilica dell’Osservanza, dove lo abbiamo incontrato. Ma non si tratta di uno spettacolo – come anticipava Molinari nel colloquio che abbiamo avuto sul ritmo di questi Passi: camminando – piuttosto di un momento di comunicazione dell’esperienza vissuta fino a quel giorno. Una sorta di paletto – proprio come quei sentieri ritrovati della via Francigena dai gruppi di trekking – che segna il punto del procedere e che racconta il viaggio nello spazio fisico e in quello mentale e relazionale di ciascuna attrice.

La tappa senese, inclusa come anticipazione del programma di Amiata festival – Toscana delle culture, prevedeva anche uno degli appuntamenti con gli ospiti del laboratorio (qui Dario Marconcini che ha “regalato” al gruppo il suo lavoro su san Paolo), inseriti tra i riferimenti fissi delle attrici, le quali ricevono un contributo per il loro viaggio. Così, dopo una “pesante” lettura delle pagine del Santo apostolo di Cristo, il gruppo (sette partecipanti alla tappa senese) ha preso posto di fronte al pubblico e Molinari ha introdotto la presentazione dei materiali di laboratorio raccolti, portando un repentino cambio di registro alla serata. Sorprende infatti il tono ironico e leggero che lega le “azioni letterarie” delle attrici, che taccuini alla mano raccontano con la parola cantata o recitata il camminare incontrare fermarsi svolto fino a quella sera. In un’ora esce fuori il processo di costruzione drammaturgica con i diversi linguaggi teatrali utilizzati.

Alla partenza ciascuna attrice ha avuto un tema preciso su cui lavorare, legato alla nuova condizione – quella dell’andare, del “pellegrinaggio” – che avrebbe vissuto. Quindi, di “forestiero” che necessariamente ha bisogno di relazionarsi con l’altro, lo sconosciuto, il diverso. Un fulcro tematico che appare di profonda e tragica attualità in questo momento storico, segnato da grandi e gravi flussi migratori verso un agognato quanto falso e rigettante paradiso occidentale. E che sollecita la riflessione sulla facilità di apparire-essere-sentirsi “forestiero”.

L'”accoglienza” assume allora un valore drammaturgico, come “la porta”, l'”ospitalità” o “il pugno in faccia”, che le attrici ripresentano in piccoli quadri costruiti attraverso suggestioni raccolte sul Passo della Cisa o percorrendo la trafficata via Emilia. Nel procedere dell’esposizione tornano le domande di chi le incontra lungo il cammino: <<Chi siete? Dove andate?>>, <<cinque attrici, una drammaturga, una cantante. A Roma>> e possono sovrapporsi al Coro di Edipo. Sbucano fuori le mille difficoltà del loro essere viandanti, nonostante tutto il percorso sia stato stabilito dopo sopralluoghi preliminari, che tenessero conto dei segni di precedenti antichi passaggi.

Un canto passa di bocca in bocca trasformandosi nelle diverse sonorità regionali. Una ricorda la meraviglia di un luogo mai visto prima, andando in macchina, un’altra racconta di quella porta chiusa che a ben guardarla era invece una porta aperta su un prato.

“La paura” e la “trasformazione” si legano a questo viaggio, dove si scrive tutto, perché <<si teme di perdere la memoria>> – dice Molinari. Sono molte le sollecitazioni esterne, umane, naturali, artistiche che scorrono lungo la via Francigena. Per questo esiste anche un diario sul quale ogni giorno ciascuna attrice appunta una suggestione, un pensiero, una frase che diventa il distillato di un’esperienza, di un incontro.

E il viaggio continua nell’incognita del cammino. Prima di arrivare a Roma si apriranno ancora e ospiteranno anche Ermanna Montanari e Marco Martinelli, che andranno ad incontrarle, su quei Passi, con un loro spettacolo (a Sutri il 4 agosto).